Batik: što je to, povijest i vrste slikanja na tkanini

Mnoge kreativne ličnosti koje su stvorile mnoga remek-djela na platnu, koje su zaslijepile nebrojene glinene figure, koje su stvorile mnoge predmetne kompozicije na drvenim površinama, spremne su pokazati svoj dar u drugim smjerovima. Nekima će biti zanimljivo raditi u tehnici scrapbookinga, drugi će cijeniti kaligrafiju, a treći će se oduševiti batikom.

Batik je generalizirani pojam koji podrazumijeva nekoliko načina ručnog crtanja na različitim vrstama materijala od tkanine. Opisana tehnika temelji se na principu redundancije. jednostavnim riječima, na tkaninu se nanosi uzorak, čiji je obris prekriven rezervnim sastavom koji sprječava širenje boja po površini baze. Zahvaljujući ovoj značajci, obrtnici stvaraju uzorke bilo koje složenosti.

Kao granični separator koristi se poseban sastav fiksatora, koji se u umjetničkom svijetu naziva rezerva. Glavne komponente u njegovoj proizvodnji su benzin, parafin i vodena baza.

Tehnika batika temelji se na tome da sastavni dijelovi rezerve, odnosno parafin, gumeno ljepilo, razne smole, ne dopuštaju prolazak sastava za bojenje. Za sam rad kao osnova radne tkanine koriste se pamuk, svila, vunena i sintetička tkanina. Najčešće kreativni ljudi pokušavaju transformirati odjeću, na primjer, majice ili traperice.

Za obnavljanje starih garderobnih predmeta, kuhinjskih ručnika i krpenih dodataka nezaobilazna je tehnika ručnog slikanja na tkanini, dok u batiku postoji nekoliko vrsta izvedbe koje omogućuju rad s različitim vrstama tkanina i bojama.

Prilikom stvaranja kreativnog remek-djela, umjetničke prirode su izložene maksimalno. Završeni rad ispada jedinstvenim, svijetlim i neponovljivim. Vrijedi napomenuti da su mnogi umjetnici koji se profesionalno bave slikanjem na tkanini uspjeli stvoriti vlastitu liniju odjeće, koju nije moguće ponoviti.

Rodno mjesto ručno oslikanog slikanja tkanine je otok Java. Sama oznaka "batik" doslovno znači "kapi voska". Predstavljena tehnika slikanja poznata je Indonežanima od davnina. Mnogi od njih još uvijek krase svoju odjeću, nošnje rođaka i predmete za kućanstvo od tkanine jedinstvenim dizajnom.

U principu, čovječanstvo se već dugo bavi stvaranjem slika na platnima od tkanine. Različite metode primjene materijala za bojenje na tkaninu bile su poznate u Sumeriji, a korištene su u Japanu i Peruu. U Šri Lanki i u dijelovima afričkog kontinenta posebna je pozornost posvećena tehnici nanošenja boja na tkanine.

Unatoč činjenici da je tehnologija crtanja slika na materiji bila poznata različitim narodima, indonezijski majstori bili su prvi koji su shvatili mnoge suptilnosti tehnologije i dosegli neviđene visine u radu bojenja tvari. Za kratko vrijeme uspjeli su obične dvorane pretvoriti u cijelo područje umjetnosti.

Majstori nisu potrošili niti jedan mjesec na crtanje slike jednog platna. Neke prilično složene crteže umjetnici su stvarali nekoliko godina. I to nema nikakve veze s lijenošću gospodara. U osnovi, sve je vezano uz višestupanjske faze pripreme glavnog materijala. Za početak ga je trebalo natopiti, a zatim prokuhati. Snježnobijelu tkaninu, koja se najčešće koristila za stvaranje remek-djela, trebalo je izbijeliti. Zatim je na tkaninu nanesena skica duž čije je konture obrađen vosak.

Nakon što se osušio, umjetnik je mogao početi stvarati šarena remek-djela. Posljednja faza rada bila je sušenje platna. Zbog dugog i mukotrpnog procesa stvaranja crteža, oslikanu odjeću izvorno su nosili samo aristokrati i predstavnici plemićkih obitelji.

Majstori otoka Jave nisu željeli da se tehnika crtanja na tkanini nakon nekoliko desetljeća zaboravi. Iz tog razloga su svojim potomcima prenijeli tajne kreativnog zanata. Kreativni Javanci čak su eksperimentirali pokušavajući reproducirati iste dizajne na identičnim vrstama tkanine. Samo od toga nije bilo ništa. Gotovi radovi imali su slična obilježja, a ipak je jasno vidljiva razlika u izvedbi crteža od strane različitih ljudi.

U tim drevnim vremenima početnici batik majstori u početku su koristili cvjetne ornamente, čija izvedba nije zahtijevala puno rada. Stekavši iskustvo, zadatak slikanja na tkanini trebao bi se zakomplicirati slikama s geometrijskim uzorcima, a zatim nastaviti s izvođenjem crta radnje iz mitoloških priča.

Čak iu mirazu buduće mladenke trebala je biti barem jedna stvar ukrašena batik tehnikom. To mogu biti zavjese, ploče, bilo koji predmeti ormara. I od tada se ovo pravilo gotovo nije promijenilo.

Danas su ručno oslikani predmeti garderobe posebno popularni među Indonežanima.Zbog povećane potražnje počela se izrađivati ​​odjeća za prodaju s ciljem zarade. Važno je napomenuti da se u 17. stoljeću batik počeo izvoziti s Jave u europske zemlje. Europljani su cijenili metodu nanošenja slika na tkaninu i kako bi pojednostavili rad obrtnika, izumili su posebnu jedinicu - iglu za batik. Pomogao je da vosak ostane tekućim kroz dulje vrijeme.

A već 1801. godine stvoren je automatski uređaj s bušenim karticama, zahvaljujući kojem je osoba mogla stvoriti platna s gotovim skicama slika. Takav je proboj odigrao značajnu ulogu u povijesti batika, jer se tehnika izvođenja počela brzo penjati stepenicama zanata, a svoj maksimalni vrhunac popularnosti stekla je u zemljama europskog kontinenta u 19. stoljeću.

Batik je opći naziv za tehniku ​​nanošenja različitih slika na tkanine, što podrazumijeva nekoliko metoda izvođenja, o kojima ovise korišteni predmeti i koraci rada. Posebnost svake zasebne vrste batika je da je prva metoda idealna za rad sa sintetičkom tkaninom, a druga je neophodna za stvaranje remek-djela na svili. Kako bi majstor početnik razumio zamršenosti i nijanse rada, predlaže se pažljivo proučavanje svake pojedinačne vrste tehnike slikanja.

Ova metoda koristi rezervni sastav na bazi voska. Nanosi se na tkaninu pjevanjem. Prodire duboko u vlakna materije i brzo se suši, stvarajući tako jaku granicu preko koje se kompozicija za bojenje ne može širiti. Sam vosak, koji se koristi za obrubljivanje slika, prethodno je otopljen. Sastave za bojanje nanose se u nekoliko slojeva tako da je shema boja slike svijetla i zasićena.

Posljednja faza rada je uklanjanje rezervne mase. U većini slučajeva, vruća metoda crtanja uzorka koristi se za slikanje pamučne tkanine.

Prikladna metoda za stvaranje ukrasnih slika na svili. Za kvalitetan rad potrebno je koristiti boje, napravljen na bazi anilina. Rezervni sastav koji se koristi za hladni postupak može biti gusti ili tekući.

Gusta konzistencija sugerira da se njegov sastav temelji na gumenim elementima. U rezervi tekućine, baza je benzinska komponenta. U ovom slučaju, gusta masa se pohranjuje u cijevima s tankim izljevom, kroz koji se tvar nanosi na konturu uzorka. Tekuća tvar se izlijeva na tkaninu pomoću posebne staklene cijevi.

Ova vrsta batika se široko koristi na tkaninama od prirodne svile i sintetičkih vlakana. Majstori koriste uljne boje ili boje na bazi anilina kao sastave za bojanje.

Prilično zanimljiv i vrlo čest način izvođenja neobičnih slika na tkanini. Tkanina je vezana u nekoliko čvorova, od kojih je svaki uzastopno vezan koncem. Boje se nanose na vrh. Nakon potpunog sušenja, niti se režu, a čvorovi se razvezuju.

Predstavljenu metodu izvođenja izvanrednih slika na tkanini može koristiti svatko, čak i bez umjetničkog traga, iako su kreativne note prisutne u svakoj pojedinoj osobnosti.

Pripremljeni materijal se u početku zgužva, zatim uvija, zatim povlači i odmota. Nakon ovih manipulacija, platno je uronjeno u sastav boje.Razmotavši tkaninu nakon sušenja, izvođač posla zasigurno će ostati bez riječi. Na taj način možete obojiti bilo koju tkaninu, odjeću, torbe i još mnogo toga.

Unatoč naizgled jednostavnosti izrade slikovnog crteža na materijalu od tkanine, batik uključuje korištenje raznih alata i materijala koji moraju biti prisutni u arsenalu umjetnika.

Materijal za slikanje može biti vrlo različit, iako se najviše preferiraju prirodne tkanine, poput svile. Za obrtnike početnike bolje je koristiti umjetne materijale, na primjer, šifon ili crepe de chine... Platno odabrano za rad prvo treba oprati, a zatim ga pričvrstiti na okvir, lagano ga istegnuti.

Zahvaljujući tome, sastav boje prodire duboko u vlakna i boji tkaninu što je više moguće.

Nažalost, ovaj predmet se ne može izostaviti. Uostalom, tkanina odabrana za rad treba očekivati ​​da će biti obojena u zategnutom stanju. Batik nosila po izgledu nalikuju prozorskim okvirima, gdje je na jednoj strani ravnine ukošeno tako da rastegnuta tkanina ne dodiruje njegovu bazu. Ako nema podokvira, može se koristiti klizni okvir. Možete ga kupiti u specijaliziranom butiku.

Važna prednost proširivog podokvira je u mogućnosti promjene duljine i širine radnog područja. Iskusni majstori, vrlo vješti u tehnici batika, koriste obruč.

Za izvođenje radova u tehnici batika smatraju se najvažnijim i osnovnim alatima. Stoga na njima ne možete štedjeti. I nepoželjno je kupovati proračunske setove četkica različitih veličina. Prilikom nanošenja sastava za bojanje, vrh kista trebao bi se glatko i suptilno kretati duž baze platna, a nepravilan oblik hrpe može pokvariti umjetničku ideju.

Isto vrijedi i za dlačice koje izlaze iz snopa. Četke namijenjene slikanju na tkanini prilično su skupe. Samo će majstori morati jednom potrošiti novac da dovrše nekoliko stotina radova.

Okrećući se bilo kojem umjetničkom butiku, majstor početnik moći će se upoznati s raznolikošću boja namijenjenih batiku. Najbolje je samo kupiti boje na bazi akrila i boje topive u vodi. Štoviše, oni topljivi u vodi mnogo su prikladniji za fine vrste tvari. Akrilne boje po konzistenciji nalikuju gvašu i koriste se za rad s gustim tkaninama.

Alat koji se koristi za rezerviranje konture uzorka na platnima. Kada kupujete staklenu cijev, morate obratiti pažnju na promjer izljeva. Što je tanji, to će biti uža traka za razdvajanje između boja.

Ovi materijali se koriste u izvedbi vrućeg batika. Neki majstori radije rade isključivo s voskom, drugi ga miješaju s parafinom. To je zato što je čisti vosak vrlo teško očistiti na kraju rada. Nemoguće je sa sigurnošću reći kolika će rezerva biti potrebna za rad.

Obično se ovaj materijal koristi za rad na hladnom batiku. Kupuju se na istom mjestu kao i kompozicije za bojanje. Konture se, kao zaseban materijal, nude majstorima u raznim varijacijama efekata i boja.

Alat dizajniran za rad s tekućim voskom.

Koristi se za pričvršćivanje rastegnute tkanine na okvir. Možete kupiti u bilo kojoj prodavaonici papirnatih materijala. Mogu biti duguljastog oblika ili metalne s okruglom glavom. U ovom slučaju možete koristiti sve pričvršćivače koji su prikladni za samog majstora.

U ovom slučaju pretpostavljaju se jednostavne olovke, paleta koja vam omogućuje miješanje različitih kompozicija za bojenje, paus papira, gumice, flomastera, zahvaljujući kojima će biti moguće zaokružiti uzorak zamišljenog uzorka, špage ili običnog niti koje vam omogućuju stvaranje čvorovanog batika, alkohola, sušila za kosu i vode, po mogućnosti bez nečistoća.

Danas se umjetničke trgovine stalno nadopunjuju raznim materijalima i alatima koji majstoru olakšavaju rad. Predstavljene novitete omogućuju pretvaranje najsloženijih umjetnikovih fantazija u stvarnost. Jedna od ovih inovacija je fantomski marker... Nakon nanošenja slike na tkaninu i obrade s smjesom za rezerviranje i elementima za bojenje, marker isparava. Snažna potražnja među umjetnicima počela je koristiti izdržljiv kandže koje drže bazu na nosilimadok ne oštećuju tkaninu niti ostavljaju rupe.

Ljubitelji tehnologije će cijeniti vrući batik parna kupelj za vosak s električnim priključkom... Za kreativne ljude koji se profesionalno bave batikom, stvoreno airbrush s brojnim značajkama, što vam omogućuje da raspršite sastav boje po površini tkanine u velikim količinama. Posebnost zračnog kista je ujednačeno nanošenje boja na radnu površinu. Nakon sušenja na gotovom crtežu nema gradijentnih mrlja i pruga.

Zanatlije početnike, kao i oni koji nemaju umjetničko obrazovanje, ali se žele dokazati u umjetnosti, moći će stvoriti nesvakidašnja remek-djela najzanimljivijom batik tehnikom za ukrašavanje posteljine ili odjeće.

Predstavljena verzija slikanja na tkanini prikladna je za strpljive ljude, budući da je sam proces rada prilično naporan i oduzima puno vremena. Kao rezerva se koriste spojevi koji se ne smiju zagrijavati ili topiti.

Zatim morate pripremiti potrebne alate:

• olovka;
• rezerva;
• staklena cijev za primjenu rezerve;
• stupaste četke;
• gumbi s nosiljkom;
• tkanina (svila će biti najprikladnija).

Nakon što je odabrao odgovarajući crtež, majstor ga treba prenijeti na papir, poput predloška. Cijela kontura slike mora biti zatvorena. Naknadna primjena rezerve mora se provesti bez odgađanja, ali ni u žurbi. Kako biste izbjegli pogreške, predlažemo da se upoznate s ispravnim slijedom radnji.

• U početku se platno odabrano za rad mora oprati, povući na nosila.
• Podloga se uvlači u staklenu cijev i zatim nanosi na obris skice.
• Da biste povećali broj nijansi na paleti, morat ćete istu boju razrijediti različitim količinama vode. Možete koristiti male staklenke jogurta ili jednokratne čaše za stvaranje velikih količina.
• Prilikom nanošenja boja važno je u početku nanositi svijetle boje s glatkim prijelazom na tamne nijanse.
• Nakon nanošenja boja na površinu gotove slike, potrebno je uliti malo soli, pustiti da se boje osuše, zatim otresti zrna soli i ukloniti platno s nosila.
• Nakon završetka lakiranja, ostatak rezerve se mora ukloniti iz cijevi, inače će se stvrdnuti.
• Nakon jednog dana tkaninu treba prokuhati, a zatim oprati u toploj vodi.
• Prilikom ispiranja u vodu dodajte malo octa. Zatim istisnite materijal iz vode i izglačajte ga.

Slikanje na svakodnevnoj odjeći izgleda ne samo lijepo, već i iznimno impresivno. Umjetnici koji žele transformirati svoju garderobu trebali bi pomno pogledati tehniku ​​vrućeg batika. Ova je metoda vrlo prikladna, jer ne zahtijeva mukotrpan rad s bojenjem pojedinih dijelova platna. Mnoge kreativne ličnosti, želeći imati jedinstvene stvari koje nemaju analoga, u početku kupuju tkaninu, zatim ukrašavaju platno, a zatim od njega šivaju odjeću.

Jedino što treba biti oprezno je s otopljenim voskom. Za ostalo se koriste najstandardniji alati. Najprikladnija tkanina za rad je pamuk, vuna ili svila.

Važna faza u radu je priprema alata.

• materija;
• papirna matrica;
• boje;
• Kupa;
• pjevanje;
• četke;
• celofan i novine;
• sušilo za kosu i glačalo;
• vosak.

Prije nego počne stvarati remek-djelo, majstor se mora presvući u radnu uniformu.

• Prvo morate uzeti pojanje. Podsjeća na minijaturnu kantu za zalijevanje s tankim izljevom. Iako je mnogo prikladnije koristiti četke s tankim vlaknima, zahvaljujući kojima se ispostavlja da na platno nanosite čak i kapi. I tek nakon toga se koristi sastav za bojanje.
• Nanose se daljnje boje... Po potrebi možete ponovno nanijeti vosak na neka područja radne površine i obojiti drugim bojama u sastavu.
• Nakon što se boja osuši, uklonite vosak. Da biste to učinili, morate staviti platno na novinski papir i glačati ga glačalom. Zatim promijenite novinski list i ponovno izglačajte.

Slobodno slikanje s namakanjem u fiziološkoj otopini danas se smatra najčešćim. Posebnost tehnike leži u činjenici da rastegnuta tkanina mora biti zasićena tekućinom vodene soli, nakon čega se na nju nanosi sastav za bojanje. Crtanje takve ljepote je zadovoljstvo, jer će se gotovi rezultat svidjeti čak i najizbirljivijim umjetnicima. Da bismo razumjeli zamršenosti slobodnog slikanja, predlaže se proučavanje nekoliko opcija za njegovo izvođenje. Prvo morate pripremiti radni pribor:

• bojila na bazi anilina;
• solna tekućina;
• svilena tkanina;
• Skica;
• četke;
• olovka.

Prije svega, početnici će pripremiti fiziološku tekućinu. Da biste to učinili, trebate uzeti nekoliko žlica soli i razrijediti je u čaši vruće vode. Ali ovdje postoji važna nijansa - vruća tekućina mora se uliti u emajliranu posudu ili stakleno posuđe, tako da je prikladnije miješati, a zatim nanijeti na tkaninu. Zatim se olovkom na platnu izrađuje skica pripremljene slike.

• U prvom slučaju treba poznavati mokro slikanje. Prije početka rada, tkanina se natopi u slanoj vodi, a zatim, bez čekanja, dok se tkanina ne osuši, počinju raditi. Usput, čak i za razrjeđivanje boja, morate koristiti slanu vodu. Prilikom crtanja koristite široki kist i njime pravite grube poteze. Zahvaljujući tome, crtež će dobiti neobičan dizajn.
• U ovom slučaju, trebalo bi slikati na polusuhu tvar. Dok je svila još lagano vlažna, na njoj se pojavljuju kristali soli, zbog kojih se naneseni sastav boje ne širi u različitim smjerovima, iako od kista ostaje svijetli trag,koji nakon nekog vremena malo puzi. Ova metoda je idealna za stvaranje imitacije prirodnih kontura.
• Treći način se odnosi na rad sa suhom tvari. Nakon što se tkanina osuši, tkanina postaje hrskava, a boja se tek malo širi po površini. Postupak crtanja treba nastaviti primjenom rijetkih poteza.

Danas su svi ručni radovi, poput pletenja ili vezenja na tkanini, vrlo skupi. Isto vrijedi i za platna nastala batik tehnikom. Tvorac šarenog remek-djela ulaže mnogo truda i vremena u svoja umjetnička djela, bilo da je vrijedno govoriti o materijalima i alatima.

U prvom slučaju predlaže se razmatranje gotovog platna izrađenog tehnikom hladnog batika. Svaki potez kistom prati glatki prijelaz iz tamnih u svijetle nijanse. Pomno ispitivanje otkriva jasnu liniju pričuvne kompozicije, zbog koje postoje granice u svakom elementu slike. Pozadinski dio šala izveden je u najneobičnijim i glatkijim prijelazima svijetlih boja palete, s kojima je umjetnik radio više od jednog sata.

Ljudi bez umjetničkog obrazovanja neće moći razlikovati tehnike toplog i hladnog batika. To mogu učiniti samo iskusni majstori svog zanata. U ovom slučaju predlaže se razmotriti verziju crteža, nacrtanu u tehnici vrućeg batika. Njegova glavna prepoznatljivost leži u mogućnosti korištenja najfinijih linija voska, koje se na gotovoj slici jedva primjećuju.

Treća verzija rada radi se u slobodnoj tehnici. I to se može vidjeti golim okom. Gledajući cvijet, u mislima se odmah pojavljuje silueta umjetnika, koji urednom potezima nanosi kompozicije bojanja na platno. A slana otopina koja se koristi u radu samo pomaže u stvaranju glatkih prijelaza između boja sličnih nijansi.

U sljedećem videu možete se upoznati s tajnama rada iskusnog majstora prilikom stvaranja slike.