Enkaustično slikarstvo

Enkaustika je s starogrčkog prevedena kao "spaljivanje", ali samo tehnika uključuje korištenje ne uređaja za spaljivanje za postizanje ukrasnih učinaka, već voska. On je taj koji veže boje, stvarajući originalna platna. Tehnika je teška za izvođenje, ali vrlo zanimljiva.

Enkaustika nije najpopularnija tehnika, što može biti zbog njezine složenosti. Činjenica je da slikar mora napraviti dosta tehnički teških koraka kako bi ostvario svoj plan.

Također, slikanje voskom zahtijeva vrlo brzu akciju dok je vosak mekan. Osnovni materijal može biti samo čvrst - na primjer, kamen ili drvo, beton ili čak žbuka. Konačno, uvijek pri ruci treba biti otvoreni izvor topline, koji će zagrijati brzo hladeći sastav boje.

S druge strane, enkaustika je tehnički savršena, iako je s vremenom i ona doživjela promjene. Na primjer, U davna vremena za portrete su se uglavnom koristile boje, čija je vezivna komponenta bila nešto smolasto i vosak, ponekad se tu dodavalo ulje. Sada pokušavaju koristiti boju koju je izumio umjetnik-restaurator Jevgenij Kudryavtsev. Napravio je viskoznu i uljnu tvar, jer se temelji isključivo na vosku. A na platnu se takva boja nanosi električnom olovkom iz koje će se kompozicija polako cijediti.

A tu je i vosak koji je izumio Fritz Feiss. Tvrd je, ima visoku točku taljenja i vrlo je prikladan za ovu tehniku.Naravno, sve ove nijanse bolje su poznate stručnjacima i profesionalcima. Među izvanrednim imenima umjetnika enkaustike vrijedi spomenuti Hansa Schmidta, Tonyja Shermana, Esther Geller, Betsy Eby. No, ne treba se bojati da su ovoj umjetnosti podložni samo veliki majstori, pogodna je za početnike, a prilagođena je i djeci.

Stari su Grci podrazumijevali enkaustičko slikarstvo kao metodu slikanja u kojoj su zagrijane voštane boje ležale na dasci od mramora ili drugog kamena, a zatim su se boje topile. Jednostavno rečeno, izgorjeli su u platno. A umjetnik koji je to učinio zvao se gorući. Vjeruje se da podrijetlo ove tehnike seže u Egipat. A poanta je domišljatost starih majstora, koji su grobnice trebali oslikati tako da boja ostane na površini i da bude postojana. Morao sam nešto dodati i vosak je postao ova komponenta.

Postoji studija koju je Eibner proveo – egipatske kamene slike su kemijski ispitane. A starost ovih slika je oko 3 tisuće godina prije Krista. Studija je potvrdila da je slikanje rađeno voštanim bojama. Valja napomenuti da je vosak dobro očuvan i da se mogao zasebno ispitati. Imao je istu točku taljenja kao i svježi vosak. Ispada da je i prije Grčke u Egiptu postojala enkaustika, te da su se njome oslikavale grobnice. No informacija još uvijek nije dovoljna, jer praktički nema grčkih klasičnih spomenika voštanog slikarstva za proučavanje. I velika iskapanja su malo dala u tom smislu.

Ali postoje književni dokazi koji spominju Apelesa, Zeukoisa i druge grčke slikare, čija su djela odnesena u Rim. U osnovi, ta su remek-djela pala u posjed bogatih patricija. Prema nekim drugim književnim istraživanjima, postalo je jasno da su štafelajne slike u antičkom slikarstvu često rađene voštanim bojama, te da su Grci istom tehnikom oslikavali svoje brodove. Inače, čak je i riječ "vosak" tih dana bila sinonim za riječ "boja", što također govori o rasprostranjenosti, pa čak i dominaciji enkaustike.

Ako trčimo jako daleko naprijed, možemo to reći u 19. stoljeću pojavio se novi, vrlo važan krug interesa za slikanje voskom... A "archi" se ovdje koristi u svrhu igre riječi, jer su upravo arheološka iskapanja potaknula novi poziv na enkaustiku. Primjerice, 1845. godine u Saint-Medard des Prés, u blizini Pariza, pronađena su naselja antičkih stvaratelja, koja datiraju iz 3. i 4. stoljeća pr. Isto je pronađeno u Belgiji, u Gern Saint-Hubertu. Tamo su, u grobnicama, arheolozi otkrili pčelinji vosak, smole, mješavine, boje i razne druge sprave koje bi se mogle smatrati alatima umjetnika - šestare, dasku od sivog mramora, brončanu žlicu i tako dalje. To je puno pomoglo istraživačima enkaustike, ali još uvijek nisu mogli odgovoriti na sva pitanja.

Pa čak ni Fayumski portreti pronađeni 1887., koji su mnogo toga razjasnili, još uvijek nisu postali iscrpni povijesni izvori. Umjetnici su se svađali sa znanstvenicima, zaključci im se nisu baš poklopili, a tema je samo zarasla u pitanja i sumnje. Govoreći o povijesti enkaustike, kriminalno je ne prisjetiti se dva temeljna djela, autorstva Bergera i Schmida.

• Berger "Slikarska tehnika antike". Ovo je djelo koje se temelji na proučavanju antičkih izvora, ako ne iscrpno, onda vrlo detaljno. Ipak, Berger je donio pogrešne zaključke. Odlučio je da enkaustika ne podrazumijeva kist, a to nije bio slučaj. I ova je pogreška bila vrijedna velike zabune. Ipak, kasnije je priznao da su kist koristili umjetnici, a onda je krenuo po novoj logici - razvio je teoriju o "smislenom vosku" (emulziji voska), odnosno o tvari koja se mirno kombinirala s upotrebom četka. Ali čak ni osjećaj za pravi put nije dopustio Bergeru da u potpunosti shvati što su skrivali drevni enkaustici.
• Schmid "Tehnika antičke freske i enkaustike". Otišao je dalje od svog kolege. A glavno je da, za razliku od Bergera, nije bio samo teoretičar, već i praktičar. I sam je radio neke ozbiljne poslove u ovoj tehnici. Međutim, njegova otkrića još su bila nepotpuna, jer je pisao samo o vrućoj metodi. Ali sigurno ih je bilo nekoliko. I Schmid je također dobio patent za svoja otkrića, te stoga nije otkrio formulaciju boja, nije opisao kako raditi s njim.

Postoji nekoliko vrsta slikanja voskom – možete se držati jedne, možete isprobati različite, možete kombinirati.

Ovo je glavna tehnologija koja topi vosak na potplati glačala. Nakon što vosak postane tekući, glačalo se pažljivo okreće i zagrijava preko platna. Trik je u tome što to treba učiniti što je delikatnije moguće, inače se platno lako može uništiti izgaranjem.

Koristeći ovu tehniku, stvaraju zanimljive uzorke koji nalikuju žilama lista. Na platno se nanosi vosak, zatim se nanosi zagrijano željezo na nekoliko sekundi, ne više. Potrebno je podići uređaj okomito na platno, inače će umjesto lijepih pruga ispasti nešto razmazano.

Ova tehnika pomaže vam da svladate crtanje gracioznih linija željene duljine. Na primjer, stabljike trave ili cvijeća. Na vrhu uzorka, koji se nanosi na izdržljiv papir ili njegov analog, crtaju se linije rubom glačala. A sila pritiska će prilagoditi debljinu ovih linija.

A ovo impresivno ime također se odnosi, naravno, na željezo, a ne na nos. Vrh glačala umočen je u otopljeni vosak i tako se crtaju detalji.

Naravno, logično je ne ići odmah na crtanje slike u određenoj tehnici, već razraditi pojedinačne tehnike. Tehnika je zanimljiva, ali zahtijeva korištenje uređaja za grijanje, što znači da morate djelovati progresivno, pažljivo.

Pristupite li temi profesionalno, onda priprema treba biti primjerena. Morate pripremiti sljedeće alate.

• Kauterija. Ovo je olovka s vrhom za grijanje, može biti različitih oblika, sa setom mlaznica. U engleskoj verziji zove se olovka. Pomaže dobro crtati male detalje.

• Željezo. Ovo je glavni alat. Inače, za enkaustiku se prodaju posebna glačala, za glačanje odjeće nije potrebno uzimati ona. Specijalno glačalo je malo, lagano i ima ručku koja se može ukloniti.

• Vosak u boji. Ovo je poseban vosak koji zapravo zamjenjuje boje.

Dolje opisana opcija je što jednostavnija, ali pomaže vam razumjeti kako slikati korak po korak voskom s uređajem za grijanje. U ovom slučaju, to je sušilo za kosu, a ne glačalo.

Jednostavan MK:

• raširite list papira na ravnu površinu;
• postavite ogradu od voštanih bojica tako da njihovi uski dijelovi gledaju prema dolje;
• bojice su fiksirane na neljepljene naljepnice;
• morate pričekati dok se ljepilo ne osuši;
• vrijeme je da u potpunosti uključite sušilo za kosu;
• struja toplog zraka usmjerava se na plitke mlaznice;
• sada morate glatko preokrenuti rad dok se vosak topi, stvarajući mrlje;
• rastopljeni obojeni vosak mora biti ispunjen cijelim listom;
• ostaje pričekati da se slika osuši.

Ako želite proučiti one koji su se proslavili svojim radom u ovoj tehnici, svakako pogledajte rad Esther Geller... Ovo je američka majstorica koja je smislila organsku apstrakciju. Isprobala je puno zanimljivih stvari sa slikanjem voskom, a pročitala je i mnoga predavanja diljem svijeta. Što je pak uvelike populariziralo enkaustiku. Također, ovaj popis će svakako uključivati Tony Sherman, kanadski majstor koji se proslavio nizom slika iz Napoleonovog doba. A Batsy Ebi izradio mirne i nježne slike koje su inspirirane klasičnom glazbom. Pedro Cooney-Bravo - umjetnik koji osim slikanja voskom oživljava stare freske.

Naravno, vrijedno je detaljnije govoriti o portretima Fayuma. To su pogrebni portreti koji su se prakticirali u rimskom Egiptu u 1.-3. stoljeću. Pronađena su u oazi Fayum 1887. godine od strane britanske ekspedicije Flindersa Petrieja. Takav portret zamijenio je masku za mumiju tijekom pokopa. Kao rezultat toga, artefakti su završili u zbirkama muzeja diljem svijeta (u Metropolitan Museumu i u Louvreu, primjerice, također postoje). U Muzeju Puškina u Moskvi nalaze se i 23 pogrebna portreta. A svih ih je za danas pronađeno oko devet stotina.

Ovi portreti su se odlikovali upotrebom tankih zlatnih listića. Ponegdje se vidjela potpuno pozlaćena podloga. Portreti su bili bazirani na drvetu. Neka djela nastala su u mješovitoj tehnici: tempera plus enkaustika. Zašto su Fayumski portreti toliko vrijedni: ovo su najbolji primjeri antičkog slikarstva koji su preživjeli do danas. Upečatljive su u svom realizmu, prikazuju muškarce i žene različite dobi, a slike su iznenađujuće točne. Želim ostati još malo u blizini ovih platna.

Enkaustika je prikladna kao vrsta kreativnosti za one koji žele eksperiment. Ne samo klasično slikarstvo, već korištenje neke neobične tehničke komponente u radu. Nikad se unaprijed ne zna što će na kraju ispasti. Ali u slikama, slikanim u tehnici enkaustike, postoji posebna toplina, tajanstvenost, ugodna zamućenost. Vrlo su atmosferski i stilski. Osim toga, rad s toplinom, topljenjem voska je nešto intimno, opuštajuće, nešto što djeluje kao učinkovita umjetnička terapija.