Talijanska nošnja

Nacionalna talijanska nošnja ima mnogo tumačenja, u svakoj regiji ima svoje. Međutim, svugdje se odjevne kombinacije razlikuju po bujici boja i mnogim ukrasnim elementima, od kojih je teško odvratiti pogled. Nije uzalud da je visoka moda nastala u Italiji, a do danas je ova zemlja jedna od prijestolnica svjetske modne industrije.

Povijest narodne nošnje Italije datira iz starog Rima, gdje je odjeća, zauzvrat, posuđena od starih Grka. Istina, Rimljani su ga sami prilagodili, dodajući mnoge zanimljive elemente. U davna vremena odjeća je bila nepretenciozna i uglavnom se šivala od vunenih tkanina. Šivanje je bilo minimalno, umjesto gumba i kopči korišteni su broševi.

Već u to vrijeme Rimljani su imali takozvano donje rublje – tkaninu omotanu oko bokova, čiji je jedan od naziva subligar. Žene su imale prototip grudnjaka - fasciju, koja je podupirala grudi.

Ponekad se umjesto njega nosio strofij, nosio se preko glavne odjeće.

Glavni element odjeće za muškarce i žene bila je tunika, koju su nosili i bogati Rimljani i njihovi robovi. Muški su obično išli do koljena, a žene - do samih peta, a mogli su imati i rukave. U hladnoj sezoni grijale su se tako što su stavljale nekoliko tunika jednu na drugu. Odjeća je šivana od izbijeljenog platna, samo su raznobojne pruge služile kao prepoznatljivi elementi.

Slobodni Rimljani mogli su nositi togu.Robovima i strancima to je pravo oduzeto. Bio je to komad platna koji je prebačen preko ramena na način moderne poštarske torbe. Nosila se preko tunike, a kako bi ležala u lijepim naborima, u porub su se ušivali razni utezi.

U ženskoj garderobi bilo je puno manje ograničenja, njihova odjevna kombinacija bila je obojena u sve boje dostupne u to vrijeme. Bogate žene nosile su skraćeni stol preko tunike kako bi demonstrirali višeslojnost odjeće i naglasili svoje bogatstvo.

Gornja odjeća bila je ogrtač - rationium ili palla. Nosile su ga žene i muškarci. Ako je bilo jako hladno, navlačili su teški ogrtač zvan laena, a nosili su i ogrtač s kapuljačom - kukullus.

Kao cipele korištene su sandale s mnogo kožnih remena. Dizajneri su još uvijek inspirirani ovim cipelama, neprestano vraćajući gladijatorske sandale u modu.

U 5. stoljeću dogodio se pad Rimskog Carstva, što je bitno utjecalo ne samo na povijest talijanske, već i europske nošnje općenito. U to je vrijeme odjeća i dalje bila jednostavna i nepretenciozna. Šiven je uglavnom od prirodnih tkanina sivih i smeđih nijansi. Feudalci su nosili svijetlu odjeću od svile, koja je donesena iz Bizanta. Odjeća je bila ukrašena izvezenim uzorcima i rubovima.

Žene su nosile odjeću koja je skrivala njihove figure, to je bilo zbog utjecaja kršćanske crkve. Tek u 10. stoljeću silueta se počela mijenjati, a dame su počele naglašavati svoju figuru. U XII stoljeću haljina je počela pristajati struku, a na njoj su se pojavile vezice. Počeli su izrađivati ​​i pikado te se odijelo podijelilo na dva dijela – donji i gornji.

Renesansna era došla je u Italiju ranije od ostalih europskih zemalja, vrlo brzo se pretvorila u najbogatiju zemlju. To je izravno utjecalo na talijansku nošnju 15-16. stoljeća, koju su oponašali u drugim europskim zemljama. Jednostavne tekuće linije, udobne za nošenje i „standardne“ proporcije su u modi. Međutim, jednostavnost kroja nadoknađena je korištenjem skupih tkanina - brokata, baršuna, svile.

U 16. stoljeću većinu zemlje zauzela je Španjolska, talijanska kultura, kao i nacionalna nošnja, nastavlja se razvijati samo na sjeveru zemlje i u Veneciji, koja je uspjela održati neovisnost.

Elementi muške nošnje ovog razdoblja:

• Kamichi - potkošulja;
• Calzoni - pripijene kratke hlače;
• Sottoveste - opremljena jakna, mogla bi biti bez rukava;
• Jorne je svečani baloner s preklopnim rukavima i bogatim ukrasima.

Izduženi kaftan s dubokim izrezom nosili su stariji muškarci. Kombinirana je s bijelim naprtnjačom (prototip prednje strane košulje). S vremenom se talijanska odjeća promijenila. U modu su ušle košulje koje su se spajale vrpcom oko vrata. Nosile su se uz kaftan s dubokim četvrtastim izrezom ili ovratnikom. U kombinaciji s čarapama i hlačama do koljena. Iznad su nosili jubon - bujni i dugi ogrtač, koji je s vremenom postajao sve uži i kraći. Imao je napuhane rukave i veliki ovratnik.

Plemići su uvijek sa sobom nosili mač (lijevo) i bodež (desno). Kostim je nadopunjen torbicom na remenu, rukavicama i masivnim zlatnim lančićem. Ženska nošnja bila je mnogo spektakularnija i bogatija, djevojke su nosile haljinu s uskim gornjim dijelom i plisiranom suknjom, koja se zvala gamurra. Sliku je nadopunio lagani ogrtač ili komad tkanine koji je bio pričvršćen na haljinu.

Ulogu gornje odjeće igrao je dugi ogrtač, ponekad je bio ušiven s rupama za ruke. Dodatak su bili novčanici koji su bili obješeni na pojas, rukavice i vezeni rupčići.

U 16. stoljeću pojavilo se donje rublje i čarape, haljine su postale bujne i spektakularnije. Djevojke su počele nositi haljine s dubokim dekolteom, suknje su bile široke, teške, s mnogo nabora. Zimi su žene nadopunjavale odjeću svilenim mufom s krznenim obrubom.Balzo se nosio na glavi ili prekrivao velom. Također, na glavu su se bacali razni prekrivači, u pravilu, od čipke ili svile.

U Italiji, za razliku od drugih europskih zemalja, ne postoji jedinstvena nacionalna nošnja.

Stvar je u tome što su različite regije zemlje dugo bile odvojene jedna od druge, a konačno ujedinjene prije nešto više od 150 godina. U to vrijeme, tradicija je već bila potpuno uspostavljena, a razlikovala se u gotovo svakom pojedinom selu!

Budući da je gotovo nemoguće razmotriti svaku regiju, vrijedi se zadržati na nekoliko glavnih regija koje se ističu svojim okusom. Naravno, sve varijante talijanske nošnje imaju iste elemente i zajedničke značajke.

Glavna značajka je svjetlina i bogata paleta boja. Suknje talijanskih djevojaka najčešće su ukrašene crtežima raznih boja - ružama, božurima, tratinčicama, tratinčicama.

Veliki utjecaj narodne nošnje može se vidjeti u kolekcijama poznatih modnih dizajnera Domenica Dolcea i Stefana Gabbane, koji često kreiraju odjeću u talijanskom stilu.

Nakit je od velike važnosti, on je sastavni dio odjeće. Udate djevojke moraju nositi šešir i crni sako, neudane žene moraju nositi bijelu pregaču, a udovice moraju nositi crnu.

Osnova narodne nošnje je pahuljasta plisirana suknja (gonna), bijela, često vezena košulja (kamichia) i steznik. Sliku nadopunjuje svijetla pregača (gram-biule) i šal na glavi (fazzoletto). To su glavni elementi talijanske nošnje koji se nalaze u svim regijama zemlje.

Jedina razlika je duljina suknje, boje i boje, prisutnost ili odsutnost detalja od čipke. Čipka je obično bila popularna među plemenitim Talijanima, a svakodnevna odjeća običnih djevojaka bila je jednostavna i skromna. Ali vjenčanice su bile vrlo učinkovite - bile su ukrašene vrpcama, perjem, vezom, broševima.

Muška narodna nošnja mnogo je jednostavnija od ženske. Sastoji se od hlača ispod koljena (pantalone) i bijele košulje. Slika je nadopunjena kratkom jaknom (jakka) ili jaknom bez rukava (panchotto). Glava je prekrivena beritom - vunenim pokrivalom za glavu ili frigijskom kapom.

Hlače mogu biti različitih duljina, ali moraju biti uvučene u tajice. Na pojasu se veže raga - komad tkanine koji služi kao prototip za pojas. Prednji dio jakne obično je bogato ukrašen vezom.

Posebno je raznolika odjeća žena iz južnih krajeva, a posebno sa Sardinije. Bogate dame nosile su svijetle haljine, crvena je bila preferirana boja. Svakako nadopunite svoju sliku s mnogo prstena na prstima.

Siromašne žene nosile su praktične sive haljine s mnogo džepova, broj prstena na prstima bio je minimalan. Najvažniji element garderobe bila je marama koja je pokrivala glavu i ramena. Moglo bi izgledati kao pravo umjetničko djelo: izrađeno od fine čipke ili skupe tkanine, ukrašeno raskošnim vezom. Ponekad su bile potrebne godine napornog rada da se stvori jedan takav šal.

Mlečani su bili ti koji su svijetu dali ideju o karnevalu, a i Talijani općenito. Karnevali u Veneciji i dalje su bučni i zabavni, u tom razdoblju grad postaje prava kazališna kulisa, gdje možete vidjeti jedinstvene predstave.

Sve prisutne ujedinjuje jedno - prisutnost kostima i maske. Većina outfita više podsjeća na umjetnička djela, što ponekad traje i do 15 metara tkanine. U Veneciji postoji mnogo dućana koji nude karnevalsku odjeću i sve potrebne potrepštine za iznajmljivanje.

Možete odjenuti što god vam srce poželi - plemenitu damu plave krvi, Harlekin ili Pierrot, mušketira ili boutto. Sve ovisi samo o kreativnosti i mašti. Istina, na uličnim svečanostima možete se ograničiti na samo jednu masku, a na nekim službenim događajima jednostavno je nepristojno pojaviti se bez odijela.

Cipele u Italiji, kao dio narodne nošnje, raznolike su. U mnogim se regijama još uvijek šije ručno, međutim, kao i sam kostim, čija cijena ponekad doseže nekoliko tisuća eura.

U različitim područjima možete pronaći sljedeće cipele:

• Drvene cipele s kožnim čarapama;
• Kožne čizme s drvenim potplatom;
• Tekstilne cipele s gustim potplatima;
• Sandale od meke kože s dugim naramenicama.

Nacionalna odjeća mlade djevojke na Siciliji. Pahuljasta blijedoružičasta suknja ukrašena čipkom, bijela košulja, prsluk, bijela pregača s izvezenim makom i šal koji ga duplira na glavi. Na fotografiji djevojka bere naranče, ali u svakodnevnom životu, naravno, nosile su skromnije haljine. Takve spektakularne odjeće bile su namijenjene za posebnu priliku.

Talijansko vjenčanje u narodnim nošnjama. Mlada je odjevena u bogatu odjeću koja je prepuna vezova, zlata i nakita. Na glavi mu je tradicionalna bijela marama. Mladoženjino odijelo je suzdržanije – na sebi ima bijelu košulju, gaće i tamnoplavi prsluk od brokata.