Značajke akvarelnog slikanja noktiju

Slikanje noktiju akvarelom jedan je od vodećih trendova u modernoj umjetnosti noktiju. Takva manikura je skupa, fascinira, oduševljava i ne dopušta vam da skinete pogled. Budući da su mišljenja o materijalima i samoj tehnici danas kontradiktorna, vrijedno je detaljnije se zadržati na ovoj temi i naznačiti njezine nijanse.

Dizajn akvarela naziva se jer izgleda kao umjetnički akvareli. To su isti polutonovi, lakoća i prozirnost boja, korištenje razrijeđene konzistencije i blagi učinak širenja. No, suprotno uvriježenom mišljenju, uopće ne koriste dječje boje, već umjetničke akvarele. Razlikuju se po sastavu i obliku oslobađanja, a također meko leže na radnoj površini.

Međutim, ne nanose se svi takvi pigmenti na nokat kako bi se na jedan sloj mogao nanijeti još jedan sloj. Stoga morate temeljito pristupiti izboru materijala za dizajn akvarela.

Akvareli se razrjeđuju običnom hladnom vodom, pa stoga obično nema problema s dosljednošću u radu. Na isti način kao i kod rada s papirnim listom, paleta se koristi za razrjeđivanje boja, dobivanje potrebnih tonova i vrši se preklapanje boja. Osim toga, u radu možete koristiti akrilne boje, koje također omogućuju razrjeđivanje vodom.Međutim, razlikuju se po nijansi da se nakon sušenja ne mogu ukloniti s četke, pa ćete u procesu rada morati paziti da se četka ne osuši.

Ako se jedan alat mijenja u drugi kada je potrebno odabrati alat druge debljine, morat ćete odmah isprati korištenu četku. Osim akvarela i akrilnih boja, neki majstori za ovu tehniku ​​mogu koristiti razrijeđeni gel lak. Mora se razrijediti jer sam gel lak ima gustu konzistenciju za crtež. Možete koristiti top ili sredstvo za čišćenje kao sredstvo za razrjeđivanje.

Akvarelni dizajn se izvodi na pripremljenoj podlozi, radeći s gel lakom. Budući da premazi ove vrste imaju svoje karakteristike u tehnologiji nanošenja, u početku se stvara pozadina ispod crteža, poštujući sva pravila za njegovo izvođenje sloj po sloj. On će biti svojevrsno platno za dizajn. U radu ćete morati koristiti lampu za sušenje, bez koje se korišteni spojevi neće osušiti.

Prvo pripremite nokat, uklonite kutikulu i pterigij oko njega, dajte željeni oblik, očistite sve nepotrebno. Nakon toga, sjaj se uklanja sa same ploče nokta. Nakon toga se nanosi sloj baze, pigmenta i vrha, svaki od njih se suši odmah nakon nanošenja u posebnoj lampi. Nakon što se gornji dio osuši, površina ispod uzorka se polira (obradi mekom brusilicom) kako bi se dobila blago hrapava površina. Zatim ga možete slikati bojama na bazi vode.

Ne trebate ništa dodatno vlažiti, efekt akvarela postiže se zahvaljujući lakoći teksture samih boja. Oni mogu odmah ispuniti bazu budućeg crteža, koristeći vrlo lagan pigment, dobro razrijeđen vodom. Zbog tekuće konzistencije, boja će pasti na pozadinu s mekim prijelazom stupnja intenziteta. Možete istaknuti neka područja, pokušati zasjeniti željena područja na nekim mjestima.

Zapravo, rad podsjeća na rad umjetnika, osim u smanjenom formatu. Postupno, boje izdvajaju potrebna područja, slikaju na polusjeni, ističu potrebne dijelove slike, neke rade više, druge ostaju mutne. Treba imati na umu da će se boja tijekom rada vrlo brzo osušiti, jer će se razrijediti s malo vode. Stoga, za učinak glatkog protoka iz jedne boje u drugu, morate raditi brzo.

Da biste željenu sliku učinili ljepšom, bit će korisno koristiti gotovu sliku. Gledajući ga, lakše će se vidjeti gdje i što vrijedi naglasiti određenim nijansama korištenih boja. Metoda rada je značajna po tome što se boje mogu miješati jedna s drugom, dobivajući nove nijanse i polutonove. U pravilu, takvi crteži nisu preopterećeni brojem slojeva, već se samo osvjetljavaju crtanjem određenog dijela slike.

Kada je potrebno istaknuti bilo koji element slike, boje se miješaju s bijelim pigmentom. U isto vrijeme, bijela može dominirati nekim od korištenih tonova, jer to može stvoriti efekt lakoće. Međutim, nemojte previše izbjeljivati ​​teksturu: ne smijemo zaboraviti na prozirnost korištenih nijansi.

Četke na poslu mijenjaju se po potrebi. Što više područja trebate slikati njima, to kist može biti deblji. Na kraju nije sve naglašeno, već samo neke od kontura i elemenata slike, ostavljajući joj tako lakoću i prozirnost. Vrijedno je uzeti u obzir da što je manji potez i tanji obris linije, to će učinak akvarela biti sličniji.

Također je važno uzeti u obzir potrebu za zasjenjenjem pozadine, za što se upotrijebljenoj boji dodaje više vode. Ova tehnika će poboljšati učinak akvarela na naglašenim noktima.Izvodeći konture na nekim mjestima crteža, pokušavaju crtati manje vode na kist. Da bi to učinili, koriste posebne meke četke dizajnirane za vodene boje.

Postoji mnogo načina za slikanje akvarela. Ponekad majstor napravi običnu mrlju na naglašenom noktu, a nakon što se osuši, slika na njegovim konturama, na primjer, u obliku latica, stvarajući tako prekrasan cvijet. Osim toga, možete izvesti preliminarnu skicu budućeg crteža, prikazujući približne konture. Baza je ispunjena postupnim preklapanjem boja i nijansi. Nakon toga, za potez, ponekad se na rubove otiska nanose isprekidane linije, često podcrtavajući konturu s nekoliko tonova uz crnu.

Zatvaraju dizajn pomoću određene tehnologije. Međutim, prvo morate pričekati da se crtež nanese na nokat s vodenim bojama ili akrilom potpuno osuši. Inače će se razmazati kada se nanese brtvilo.

Postoji jedan nedostatak u načinu korištenja gumenog vrha. Nakon što preklapaju dizajn, morat će nanijeti običan vrh preko njega kako bi površina dobila sjajni efekt. Ako se koristi opcija "dva u jednom", dovoljan je jedan sloj koji se preklapa uz njegovo obavezno sušenje u posebnoj lampi. Ovaj materijal je prikladan po tome što vrlo pouzdano brtvi sve slojeve premaza, pa stoga neće biti potrebe ispravljati ploču tijekom cijelog vremena dok manikura ukrašava ženske ruke. Nakon što se brtveni sloj osuši u svjetiljci, ostaje ukloniti disperzijski sloj.

Za početnike koji se odluče upoznati sa zanimljivom tehnikom dizajna akvarela, morate slušati glavne preporuke majstora u području umjetnosti noktiju.

• Koristeći akvarel u tehnici, važno je uzeti u obzir da mu je potreban mat završetak. Sjaj će skinuti bez obzira na njegovu konzistenciju i proizvođača.
• Koristeći akrilne boje ili gel lak, možete zanemariti vrstu laka koji se koristi za podlogu. Kako bi se dizajn izveo nesmetano, u ovom slučaju dovoljno je ukloniti disperzijski ljepljivi sloj s radne pozadine.
• Boja podloge je po mogućnosti bijela ili svijetla. Tamni i svijetli tonovi temelja će iskriviti ljepotu slike i pokvariti efekt akvarela.
• Prilikom izvođenja crteža u mokroj tehnici, potrebno je dodati više vode u boju, a sami potezi trebaju se lagano širiti, svjetlucajući iz jednog tona u drugi, što je moguće samo kada se boja još nije osušila.

• Ako je potrebna korekcija, isperite boju. Da biste to učinili, upotrijebite polusuhi kist i svojim drijemanjem unesite višak intenziteta pigmenta. Ista tehnika može se koristiti za ispravljanje nedostataka u radu.
• Možete koristiti tehniku ​​pranja, u kojoj se jedan sloj nanosi na drugi uz kratko sušenje u lampi (svaki po 2 sekunde). Na taj način možete dobiti svjetlinu na određenim mjestima određenog elementa slike.
• Kako biste ljepše dovršili svoje prve nacrte, možete se usredotočiti na primjere iskusnih majstora, prateći njihove video tutorijale korak po korak svaki trenutak crtanja akvarelne slike.

Za informacije o tome kako nacrtati prekrasne apstraktne ruže na noktima tehnikom avare slikanja, pogledajte video ispod.