Sve o break danceu

Moderni break dance nije samo običan ples, već pravi kulturni fenomen koji je vrlo popularan među mladima i starijim osobama. Osim same plesne umjetnosti, ima svoju filozofiju i povijest.

Prema brojnim stručnjacima, break dance se pojavio krajem 60-ih godina XX. stoljeća, u jednom od najsiromašnijih područja New Yorka - modernom Bronxu. Postupno se plesna umjetnost počela širiti u druge gradove Sjedinjenih Država, što je omogućilo da postane pravi fenomen među mladima. Suvremeni trend razvijao se brzo i korak po korak u cijeloj zemlji, nakon čega su ljudi saznali za njega u drugim državama.

Suvremena plesna umjetnost konvencionalno se svrstava u dvije glavne vrste - donji i gornji break dance, koji se često međusobno kombiniraju. Ako za gornji tip osoba mora imati visoku plastičnost, improvizaciju i fleksibilnost, onda je za niži tip potrebna dobra fizička sprema. Unatoč prevladavajućem mišljenju, gore opisanu podjelu plesa uglavnom koriste postsovjetske zemlje.

Izrazi "gornji" ili "donji" prvi put su se pojavili u SSSR-u, sredinom 80-ih godina XX. stoljeća. Osim gore opisanih varijanti, u modernoj plesnoj umjetnosti možete pronaći definiciju Seven to smoke - parni tip break dancea, u kojem plesači izvode pokrete iz određenih pozicija i linija. Glavni zadatak ove vrste je plesati ovaj ili onaj element bolje od prethodnog para sudionika.

Osnovni pokreti koji čine osnovu svake plesne tehnike.

• Vrhunski rock. Zapravo, ovaj element je zagrijavanje tijela visokog intenziteta prije izvođenja složenijih i fizički opterećenih pokreta. Karakteriziraju ga plesačevi brzi koraci i mali skokovi. Također se izvodi kako bi se publika zagrijala i povećao interes za budući broj.
• Pad. Osnovni pokret koji omogućuje da se tijelo pojavi u slobodnom padu. Unatoč činjenici da u praksi možete pronaći prilično velik broj varijanti ovog plesnog elementa, najpopularniji i najjednostavniji je pad koljena. Slična radnja izvodi se kružnim pokretom i brzim spuštanjem tijela na jednu od savijenih nogu.
• Vjetrenjača. Naziv elementa s engleskog je preveden kao "mlin". Ovo je najupečatljiviji primjer power dance pokreta. Prilikom izvođenja plesač mora koristiti veliki broj mišića, uključujući leđa, bokove i potkoljenice. Karakterizira ga oštro zabacivanje nogu u zrak, unutarnji otklon potporne ruke i postupni prijenos tjelesne težine na rameni zglob.
• Zamrznuti. Tehnika kojom plesač uspijeva stvoriti efekt smrzavanja. U većini slučajeva koristi se za odvajanje određenih tehnika ili ciklusa radnji koje su karakteristične za određenu skupinu ili stilski smjer. U ovom slučaju, noge se praktički ne koriste.

Uobičajeno, niži break dance se klasificira u tri osnovna tipa: F, H, B. Za prvi slučaj karakteristična je brza rotacija nogu duž aksijalne vodilice tijela, dok ruke djeluju kao oslonac, naizmjenično.

Posebnost H-varijeteta je brza rotacija plesača dok stoji na glavi. Tip B karakterizira veliki broj različitih rotacija na lopaticama i središnjem dijelu leđa.

Posebnost gornje sorte je veliki broj "slomljenih" pokreta i prisutnost "valovitih" plesnih elemenata. U osnovi, za ovaj tip se koristi tzv. King tut tehnika, čija je karakteristična značajka izvođenje bilo kakvih pokreta isključivo pod pravim kutom.

Gornji break dance puno je sporiji od donjeg, jer za mnoge plesače početnike i gledatelje podsjeća na plesni video snimljen u usporenoj snimci. Sorta se može koristiti samostalno ili u kombinaciji s nižim tehnikama.

Osim uvježbavanja specijaliziranih tehnika, potrebno je znati i kakva se odjeća koristi za ples. Ovi atributi važni su ne samo za osiguravanje slobodnijeg kretanja – odjeća je glavni alat koji omogućuje plesaču da se predstavi i izrazi vlastiti karakter u javnosti.

Dobro odabrana garderoba također može povećati prepoznatljivost pojedinca ili cijele skupine plesača. Tim obično koristi iste boje koje su povezane s određenim plesnim timom.

Najčešće korištena odjeća u break danceu.

• Hlače. Ovaj predmet garderobe ne mora biti sportski. Glavna stvar je da hlače ne sputavaju plesača, imaju dobru širinu koraka i udobnu duljinu. Preporuča se odabrati takve karakteristike strogo prema individualnim karakteristikama strukture tijela. Kao što pokazuje praksa, prenisko krojenje hlača često dovodi do raznih poteškoća i pogrešaka u izvedbi pojedinog plesnog elementa.
• Dukserice. Kao gornja odjeća najčešće se koriste hoodies, sweatshirti ili parkovi. Glavna prednost ovog elementa ormara je prisutnost mekog materijala i odsutnost ukočenosti u plesnim pokretima.Stručnjaci preporučuju odabir džempera od podnožja, flisa ili pletene tkanine. Jednako važna prednost sweatshirta je mogućnost plesanja bilo koje vrste break dancea na ulici bez straha od prehlade ili smrzavanja.
• majice kratkih rukava. U plesnoj umjetnosti ne postoje posebni zahtjevi primjenjivi na određeni komad garderobe. Osoba koja izvodi određene pokrete može vježbati breakdancing i u klasičnoj majici i u majici. Nije neuobičajeno da moderni plesači koriste ljetnu vanjsku odjeću kao glavni alat za samoizražavanje, preferirajući logotipe, crteže, memove ili bilo koji drugi element grafičkog dizajna i kulture.
• Cipele. Za popularni ples nema ništa bolje od udobnih tenisica i sportskih tenisica. Prije kupnje ovih cipela, morate obratiti pažnju na debljinu i strukturu potplata. Dobra tenisica za trčanje trebala bi imati visoku vučnu vrijednost za plesača na kliznom podu.

Uz gore opisane odjevne predmete, posebnu pozornost treba posvetiti dodatnim dodacima. U modernoj kulturi break dancea uobičajeno je nositi svijetli zavoj na nozi ili ruci, kao i kape ili bandane. Ova značajka se objašnjava činjenicom da su plesnu umjetnost izvorno izvodile ulične bande iz Sjedinjenih Država.

Jednako važan element plesne umjetnosti su specijalizirani uređaji koji se nazivaju narukvicama. Glavna svrha ovog pribora je smanjiti negativan utjecaj na zglobove i mišićna tkiva ruku ili nogu, koji su često podvrgnuti teškom i intenzivnom stresu.

Glazba u break danceu temeljni je element plesne umjetnosti, bez koje je svaka druga radnja lišena i najmanjeg smisla. Za popularni i suvremeni ples obično se koriste ritmičke kompozicije s puno basa i tzv.

Uz gore opisane značajke, glazbenu pratnju treba razlikovati jasno izgrađena linija bubnja, u skladu s kojom se izvode određeni pokreti. U klasičnoj verziji, break dance se izvodi u stilu Funk. Nazivi najpopularnijih i najprikladnijih pjesama iz ovog glazbenog pokreta:

• Šef;
• Podigni se;
• Moć duše;
• Imam osjećaj;
• Majka kokica.

Osim ovih skladbi, treba istaknuti takvog izvođača Funk glazbe kao što je George Clinton sa svojom popularnom melodijom P-Funk i All-Stars. Ova staza dio je plesne umjetnosti i aktivno se koristi od 60-ih godina prošlog stoljeća.

Ne manje uobičajeni glazbenici u stilu Funk su:

• Ohio Players;
• Uptown;
• Jackson Five;
• Dap Kings;
• Chuck Brown.

U posljednje vrijeme popularnost dobiva i novi glazbeni pokret pod nazivom G-Funk. Za izvođenje energičnih plesnih elemenata koriste se ne samo Funk skladbe, već i pjesme izvedene u smjeru Rap stila. U break danceu popularan je duo Eric B & Rakim, u čijoj diskografiji posebnu pozornost treba posvetiti skladbama kao što su Paid in Full i The Leader of Follow.

Od žanrova kao što su Hip Hop i Rap, izrastao je zaseban žanr glazbe pod nazivom breakbeat.koji sadrži veliki broj moćnih bubnjeva preuzetih iz klasičnih kompozicija u stilu Soula, Funka i Jazza. Stručnjaci vjeruju da će ovaj stilski smjer uskoro zamijeniti apsolutno sve postojeće glazbene žanrove. U nekim slučajevima plesači nastupaju uz razne skladbe elektronske glazbe. Međutim, ova praksa nije jako popularna zbog blagog ritma i karakteristika koje su primjenjive na Hip Hop ili Rap stilove.

Prije nego se počnete baviti plesnim vježbama i provodite puno slobodnog vremena vježbajući, trebali biste shvatiti da je dobra tjelesna spremnost osnova break dancea. Plesač mora dobro kontrolirati vlastito tijelo i izdržati intenzivna opterećenja.

Da biste naučili plesnu umjetnost od nule, dovoljno je 2-3 mjeseca baviti se sljedećim fizičkim vježbama:

• zgibovi;
• sklekovi na šakama i dlanovima;
• pumpanje mišićnih vlakana trbuha i trbušnih mišića;
• klasična težina na šipki.

Posebnu pozornost treba posvetiti mišićima kao što su biceps, triceps, lats, leđni, prsni koš i podlaktice. Suprotno uvriježenom mišljenju, možete učinkovito trenirati i kod kuće i u specijaliziranoj teretani. Usavršavanju satova plesa u praksi treba pristupiti samo kada su snaga i fleksibilnost dovoljno razvijene.

Trikove je potrebno svladavati pažljivo, polako i ne brinući se da u prvim fazama nešto neće uspjeti. Osim složenih fizičkih vježbi, trebali biste unaprijed pripremiti mjesto za buduće treninge.

Unatoč činjenici da je vježba s učiteljem učinkovitija i brža u učenju, plesnu umjetnost možete naučiti i kod kuće pomoću videozapisa za početnike. Velik broj profesionalnih i popularnih plesača diljem svijeta samouki su. Glavna stvar je ne odustati i stalno vježbati. U praksi možete pronaći prilično velik broj specijaliziranih teretana i plesnih škola za odrasle i djecu.

Trening moderne i energične plesne umjetnosti s trenerom je puno brži i učinkovitiji. Nakon što svladate osnovne plesne elemente, možete prijeći na dublju praksu. Nadalje, plesač može samostalno kombinirati stilove, smjerove i raditi složenije break dance trikove, stvarajući vlastiti i jedinstveni stil.